Non solo, come al solito, ho accumulato un considerevole ritardo nel recensire il materiale ricevuto; stavolta è pure passato quasi un mese dal precedente post; non è decisamente il caso di perdere ulteriore tempo e quindi passo subito a parlare dei dischi ricevuti. Appuntamento monotematico, questo, perché la romana
Mannequin è stata particolarmente prolifica negli ultimi mesi, e il post è pertanto dedicato interamente ad uscite della label capitolina.
Partiamo con l'EP
"Permissions Of Love" di
Tropic Of Cancer, di fatto il solo-project della losangelina Camella Lobo, qui coaudiuvata da John Mendez alias Silent Servant e da Taylor Burch dei Dva Damas. Il disco contiene tre brani di suggestiva darkwave, trainata dal suono dei synth, che incedono lenti evocando tenui bagliori che si agitano sotto i veli di una nebbia seducente. Un bell'esempio di musica che guarda indietro rielaborando il passato in maniera decisamente personale.
Un pò come nel caso dei
Survive, quartetto texano dedito a sonorità sintetiche rigorosamente analogiche, che esordisce con un full-length
omonimo limitato a 300 copie. Lavoro molto "descrittivo", che disegna panorami attraenti e ignoti, strizzando l'occhio ora alle soundtrack degli
eighties, ora ai lavori cosmici del decennio precedente, e andando a costituire in questo modo un affascinante ponte sonoro tra diverse "epoche" della musica elettronica.
Pur sfoggiando delle azzeccate melodie, non si tratta di un disco votato al dancefloor, bensì di un'affascinante e ricercato exploit ad opera di musicisti sicuramente padroni dei loro mezzi: una delle migliori uscite del filone "synth" degli ultimi mesi.
Questo
"Sighing Melodies Thru The Graves" unisce sonorità electro al fascino vintage delle colonne sonore dei 70s e degli 80s, che vengono rielaborate e rese più dinamiche, mantenendo però intatto il loro fascino "atmosferico".
A chiudere il "lotto", una ristampa in collaborazione con la Sacred Bones:
"No Songs Tomorrow" è un album del 1981 - sin qui di difficile reperibilità - ad opera degli
UV PØP, gruppo post-punk britannico in bilico tra (cold) wave nostalgica e impegno politico.
Tale dualismo si riflette nella natura eterogenea delle composizioni, ed è così che le atmosfere dei primi Cure si abbinano ad un folk umbratile ma battagliero. Talvolta le due anime del gruppo si affiancano anche all'interno della stessa canzone, in un ibrido ben riuscito. Bella la voce del singer, mai troppo "pulita", con un'interpretazione molto sentita. Un lavoro sicuramente riuscito e rappresentativo di uno specifico periodo storico, che meritava di essere ripresentato al pubblico.
In conclusione una news: il prossimo 12 giugno, in occasione del concerto di Light Asylum e James Ferraro allo Spazio Concept di Milano, Alessandro Adriani, il fondatore della Mannequin, contribuirà all'evento con un dj set; in apertura "warm up" di Luca Blackradio (Overdose!). I dettagli della serata
qui.
Partiamo con l'EP "Permissions Of Love" di Tropic Of Cancer, di fatto il solo-project della losangelina Camella Lobo, qui coaudiuvata da John Mendez alias Silent Servant e da Taylor Burch dei Dva Damas. Il disco contiene tre brani di suggestiva darkwave, trainata dal suono dei synth, che incedono lenti evocando tenui bagliori che si agitano sotto i veli di una nebbia seducente. Un bell'esempio di musica che guarda indietro rielaborando il passato in maniera decisamente personale.
Un pò come nel caso dei Survive, quartetto texano dedito a sonorità sintetiche rigorosamente analogiche, che esordisce con un full-length omonimo limitato a 300 copie. Lavoro molto "descrittivo", che disegna panorami attraenti e ignoti, strizzando l'occhio ora alle soundtrack degli eighties, ora ai lavori cosmici del decennio precedente, e andando a costituire in questo modo un affascinante ponte sonoro tra diverse "epoche" della musica elettronica.
Pur sfoggiando delle azzeccate melodie, non si tratta di un disco votato al dancefloor, bensì di un'affascinante e ricercato exploit ad opera di musicisti sicuramente padroni dei loro mezzi: una delle migliori uscite del filone "synth" degli ultimi mesi.
Questo "Sighing Melodies Thru The Graves" unisce sonorità electro al fascino vintage delle colonne sonore dei 70s e degli 80s, che vengono rielaborate e rese più dinamiche, mantenendo però intatto il loro fascino "atmosferico".
Tale dualismo si riflette nella natura eterogenea delle composizioni, ed è così che le atmosfere dei primi Cure si abbinano ad un folk umbratile ma battagliero. Talvolta le due anime del gruppo si affiancano anche all'interno della stessa canzone, in un ibrido ben riuscito. Bella la voce del singer, mai troppo "pulita", con un'interpretazione molto sentita. Un lavoro sicuramente riuscito e rappresentativo di uno specifico periodo storico, che meritava di essere ripresentato al pubblico. 
Oggi si parte con i Three Steps To The Ocean, da Milano, quartetto post-rock/post-hardcore che rende disponibile gratuitamente per il download (come i precedenti), questo nuovo "Scents", il loro terzo disco. Lungo le sei tracce di questo lavoro il gruppo dosa in maniera equilibrata gli elementi più "hard" del proprio sound con quelli più atmosferici, introducendo per la prima volta delle vocals (compito affidato a Federico dei Dyskinesia). Se fossi un maniaco delle definizioni, per descrivere la loro musica adotterei il termine "ambient-metal". Se l'album vi piace, sostenete la band: a questa pagina è disponibile la versione fisica di "Scent" (un'autoproduzione) e altro merchandising.
Abbandoniamo "le chitarre" con Magic Towers, progetto dedito all'elaborazione di tappeti sonori ambientali; "N4", pubblicato su cassetta, consta di due lunghi brani di circa quindici minuti l'uno.
Restiamo in campo elettronico con una proposta davvero bizzarra: "Vital Organs", esordio (?) del misterioso progetto Detainee, è ispirato alla colonna sonora "fantasma" (nel senso di mai realizzata) di un videogame, commissionata anni addietro dalla software house Capcom ad Andrew Fletcher dei Depeche Mode. E come tale appunto suona: un folle synth-pop a 16-bit cd dal quid magnetico, in grado di trasportare l'ascoltatore su di un dancefloor popolato dagli sprite di Final Fight. La cassetta esce per la Field Hymns di Portland, così come "The Cutting Room", collaborazione fra i misteriosi Adderall Canyonly e Oxykitten, entrambi (?) residenti nella stessa Portland; gli aggettivi "misterioso" e "bizzarro" compaiono spesso e volentieri quando si descrivono le release di questa piccola e affascinante label. "The Cutting Room" è una raccolta di brani di "incidental music" dalle sonorità prettamente minimal/analogiche. Dodici piccole soundtrack di spot inconcepibili, alcuni dei quali vedrei bene trasmessi alla tv di Twin Peaks, altri ancora sugli schermi della Los Angeles di Blade Runner. Suoni vintage utilizzati con un estro tale da renderli sempre nuovi e affascinanti; a parer di chi scrive, una delle migliori uscite synth-etiche di questo inizio 2012.
